• X

    Поиск

    vk 2

    facebook

    odnoklassniki

    Instagram

    twitter

    twitter

    Электронные ресурсы библиотеки

    Код для вставки баннера

    Виртуальная справка

    Грейсер Людмила

    «КИСТЬ ДОЛЖНА БЫТЬ ПРОДОЛЖЕНИЕМ СЕРДЦА ХУДОЖНИКА»

    Эту цитату из китайского трактата о живописи «Ши-тао» можно с полным основанием отнести к творчеству  Людмилы Грейсер.   На протяжении многих лет радуют и удивляют не только высокий профессионализм Людмилы Мироновны, ее  приверженность  крымской тематике, активное участие в выставочной деятельности Крымской организации Союза художников, но и прекрасные человеческие качества, без которых художник такого уровня невозможен – неизменная доброжелательность, открытость навстречу  новым веяниям, искренность в выражении своего художественного кредо.  Творчество нашей талантливой художницы, знакомое зрителям далеко за пределами Крыма,  по-прежнему привлекает  ее друзей и поклонников, являясь своего рода «художественным брендом Крыма».  Прекрасные акварели Людмилы Грейсер украсили юбилейную экспозицию крымских художников в Москве (2015). А в начале 2016 года она приняла участие в выставке «Женщина: о времени и о себе» в библиотеке имени Франко.

    Обычно, как только посетители переступают порог выставочного зала, где экспонируются работы Людмилы Грейсер, их охватывает чувство мгновенного перемещения в цветущий сад или чудесную, благоухающую парковую аллею. Кажется, это цветы, изображенные на картинах художницы, источают свой тонкий аромат.

    Людмила Грейсер, заслуженный художник Украины, лауреат Государственной премии АРК в области изобразительного искусства, призер международной выставки живописи в Ницце, работает в изысканной и сложной акварельной технике «a la prima». Главной темой ее творчества являются цветы и плоды. Они представлены нашей талантливой художницей во всем многообразии их природных проявлений, от первых травинок, робко выглядывающих из-под снега, до великолепных летних букетов и роскошных даров щедрой крымской осени.  Людмиле удается передать не только внешнюю красоту цветов, но и внутреннее состояние мотива, ее работы вызывают эстетическое наслаждение  как настоящее произведение искусства  и призывают к сосредоточенному размышлению. «Главные герои» картин  меняются, неизменным остается творческий поиск мастера, высокий профессионализм талантливого живописца, сердечность и доброжелательность автора.

    Разнообразие цветов, букетов, флористических композиций,  изображаемых  Людмилой Грейсер, не может не удивлять. Коллеги-художники профессионально обсуждают тонкости филигранной акварельной техники, особенности насыщенного колорита, мощный позитивный импульс, идущий от картин. На большеформатных листах  благоухают «Розы», ярко алеют  «Красные маки»,  «Плоды из Лозового» соседствуют с «Ягодами»,  а «Подсолнухи» прекрасно дополняют разнообразие «Пестрого букета».

    Скульптор Айдер Алиев поделился возникающим у него ощущением трехмерности, стереоскопичности при осмотре экспозиции, художник-график Александр Иванченко тонко подметил «искреннюю женственность» манеры Людмилы Грейсер. А зрители и поклонники таланта Людмилы обычно просто и бесхитростно восторгаются красотой работ, благодарят автора за радость и вдохновение, щедро изливающиеся от ее удивительных соцветий.

    На вопрос  о том, как она нашла свою тему, Людмила Мироновна ответила: « Цветы безотчетно любила с самого детства. Ведь цветы – это нежность земли, их невозможно не замечать. Хотя некоторые презрительно именуют букеты цветов «вениками». А по мне – так и веник хорош, если он цветет! Все зависит от ракурса, от душевного настроя».

    Столько лет работая с цветами, автор не делит  их на  любимые-нелюбимые. Ведь цветы, травы, плоды, как люди, очень  разные.  По форме и цвету,  по запаху  и настроению. В мире так много ускользающей  красоты, что хочется успеть запечатлеть как можно больше. Вот о цвете мастер высказывается определенней и выделяет белый как цвет начала новой работы, чистого листа акварельной бумаги,  великого разнообразия оттенков – первое цветение крымских вишен, белые розы, роскошные лилии, благоухающие флоксы, дикий лесной шиповник, осенние астры. Именно белый дает возможность  художнице полностью раскрыться  в создании образа («Пионы и гранаты», 1999, «Дельфиниум», 2004, натюрморт «Нежный», 2004, «Белые георгины и настурции», 1996, «Астры и настурции», 1996, «Лилейные», 2010). Уверенное владение сложнейшей техникой  «a la prima», артистический авторский прием «несовпадения» цвета с контуром, искренняя эмоциональная влюбленность художницы в свою работу делают натюрморты, букеты, пейзажи Людмилы Грейсер одухотворенным «портретом» природной прелести и красоты, лирическим гимном во славу гармонии, добра и блага.

    Восприятие зрителя для художника, у которого кисть становится продолжением сердца,  тоже немаловажно, и, надо заметить –  поток восторженных почитателей «цветочной рапсодии» Людмилы Грейсер не иссякает. «Если люди воспринимают мое искусство, значит мы на одной волне», – полагает автор.

    Екатерина БОРОДИНА

    Справка

    Людмила Мироновна Грейсер (1940 года рождения).

    Живописец, акварелист.

    Людмила Федосова родилась в Крыму, в городе Джанкой
    В 1954 – 1958 училась в художественной школе при картинной галерее имени Айвазовского в Феодосии, ее учителями были известные крымские живописцы Николай Барсамов, Степан Мамчич.
    1958 – 1963 – Крымское художественное училище имени Самокиша (педагог Валентин Григорьев).
    1963 – начинает выставочную деятельность, принята в бюро секции графики Крымской организации союза художников.
    1978 – принята в Союз художников СССР.
    1994 – призер международной выставки живописи в Ницце.
    1997 – Лауреат Государственной Премии АРК в области. изобразительного искусства.
    2000 – присвоено звание «Заслуженный художник АР Крым».
    2004 – персональная выставка на Кипре.
    2007 – присвоено звание «Заслуженный художник Украины».
    Произведения Людмилы Грейсер находятся в коллекциях музеев Симферополя и Крыма, частных собраниях России, Украины, Кипра, Финляндии, Венгрии, Великобритании, Америки, Франции.
    2009 – персональная выставка «Музыка акварели» в Крымском научном центре.
    2015 – юбилейная персональная выставка в Доме художника (Симферополь).
    2016 – участвует в выставке «Женщина: о времени и о себе» в библиотеке Франко.

    Поделись с друзьями

    Другие записи из этой категории