Вероника Шевчук

30 апреля 2022, 13:29

Жизнь Вероники Шевчук – это вечный творческий поиск. «Космическая» душа художницы требует постоянного круговорота идей и мысли. Часто, беря за основу, казалось бы, простой сюжет крымского пейзажа, она только ей присущим чутьем и только ей подвластными живописными штрихами, умудряется придать образу символико-философское звучание, достигая в произведении подлинного эстетического совершенства. Таковы, например, «Голубая Балаклава», «Ангел Херсонеса», «Тайна Карадага», «Перламутровая тишина», «Песнь о Херсонесе».

Цвет и колорит – главные изобразительные аккорды, благодаря которым произведения Вероники Шевчук звучат во весь голос. Она воспроизводит цветом любые душевные движения, от лирических до драматических, хотя первые всегда преобладают. Соприкасаясь с реальным миром, образы, созданные ею на холсте, проходят долгий путь внутренней духовной работы.

Смех, радость, печаль и слезы – это тот внутренний мир, в котором она живет, ее ранимая творческая душа переполняется человеческими чувствами. Когда мир раскрывает художнице свою человеческую или космическую энергию, ее полотна буквально взрываются фейерверками красок и цветовых брызг. И в такие моменты даже простой натюрморт превращается в упоение счастьем бытия, в восторг окружающим миром. Удивительными и искрометными по форме и содержанию являются глубоко символические полотна Вероники Шевчук «Земля», «Вода», «Воздух», «Огонь». Женские фигуры, символизирующие эти природные и надкосмические силы, словно саламандры среди пожара. Их тела, волосы и руки сами превратились в стихию – стихию чувств и чувственности. Солнце рождало весну. Оно было для художницы – Бог-Ярило, дарящий Жизнь. Яркие, сочные цвета пламенеют на картинах, радуя праздничностью и здоровьем молодости…

И еще одно удивительное качество Вероники Шевчук – умение «приручать» звучные и, казалось бы, рвущие друг друга цвета. В ее произведениях всегда сложные цветовые отношения – красные, зеленые, сине-фиолетовые и желтые – соседствуют друг с другом. Но это колористическое сочетание, благодаря удивительному чувству меры мастера, никогда не являлось формой антагонистических и дисгармонических отношений. Разные по цвету и одинаковые по тону, они придают живописному произведению удивительную певучесть, гармонию и нарядность. Таковы, например, картины «Желтые и сиреневые ирисы», «Портрет студентки», «Осенняя гроза», «Тропинка к морю» и целый ряд других.

Символическое начало отличает все мифологизированные полотна Вероники Шевчук. Для художницы – это особый способ подачи материала: метафорическая передача объема, использование ракурсного и неожиданного расположения фигур на плоскости холста, театральный характер действа, ярко выраженная линейная ритмика и множество других способов воплощения художественного мышления.

Мысль ее, порой ясная и простая, в другом случае – космическая, поражает нас глобальностью поднятой темы и глубиной философского размышления. Образное начало практически каждого произведения, созданного художницей способом символической метафоричной линии, восхищает своей идеальностью и совершенством. Это жизнь на грани вымысла. Даже быт, нередко жестокий и капризный, преображается. Но быт, в ее понимании, – вещь театральная. Разыгрывая трагедию, взятую из античности, из Древней Таврики, она творит свое современное театральное действо, подчиненное только ей и направленное на единственное утверждение – эстетическую гармонию (цикл «Крымские сновидения»: «Видение», «Грот нереид», «Мелодия вечности», «Из глубины тысячелетий»).

Вероника Шевчук – живописец, очень тонко чувствующий природу человеческой психологии и духовную атмосферу века. Она верит в торжество разума, торжество искусства над катаклизмами бытия. Ее вера основывается на мечте: превращение мира в идеальное общество. Герои ее картин – мятущиеся творческие личности. Они ищут смысл жизни, но часто сами не знают, в чем заключается истина. Преодоление разобщенности людей – вот главная задача времени и главный лейтмотив ее картин…

А. Коваленко,
кандидат искусствоведческих наук

Справка

Вероника Геннадьевна Шевчук родилась в 1985 г. в Симферополе. Образование получила в Крымском художественном училище им. Н. С. Самокиша (1973–1977 гг.) и в Национальной Академии изобразительных искусств и архитектуры (г. Киев, 1977¬–1983 гг., мастерская народных художников Украины профессоров В. И. Гурина и А. М. Лопухова), которые окончила с отличием.

Работает в разнообразной технике: масло, темпера, акварель, перо и тушь. В последние годы художница обратилась к технике письма акриловыми красками. Создала несколько графических серий о Крыме.

С 1986 г. – член Союза художников СССР, Национального Союза художников Украины.

С 1999 г. – заслуженный художник АР Крым, награждена Почетной грамотой Министерства культуры АР Крым.

1983–2006 г. – преподаватель живописи, рисунка и композиции в Крымском художественном училище им. Н. С. Самокиша.

С 2003 г. – преподаватель живописи и рисунка на факультете дизайна в Таврическом гуманитарно-экологическом институте.

Работы выставлялись на аукционах Ассоциации русских художников в Париже и на аукционах Кристис в Англии.